Рисование с натуры

Рисование развивает воображение, творческое мышление. Оно успокаивает и позволяет сконцентрироваться на мелочах. Осваивая данное творчество, важно запомнить одну вещь – необходимо научиться рисовать с натуры, а не с фотографий. Почему это так важно в становлении навыков художника?
Каждый преподаватель живописи скажет вам о том, что необходимо уметь передавать рисунком не только грани, линии, формы, но и свои ощущения, чувства. Срисовывание изображений с фотографий является ничем иным, как копированием. Оно не несет в себе никакой пользы, кроме как развития моторики и практики держания кисти, карандашей, мелков в руке. Именно поэтому, решая заняться творчеством или обучая своего ребенка рисованию, начните с простых шагов по изображению окружающего мира или предметов на листе бумаги.
Умение рисовать с натуры является важным качеством любого художника вне зависимости от выбранного им направления. Оно учит передавать формы, цвета, влияние света и тени на конструкцию вещей. Переносить трехмерный мир на полотно бывает не так легко, как может показаться на первый взгляд. Для этого необходимо развивать свои навыки и знания на постоянной основе.

Почему важно уметь рисовать с натуры?
Рисование с натуры учит воспринимать вещи более реальными. Конечно, намного проще перерисовать закат или фрукты с уже готового изображения, четко соблюдая пропорции и цветовую гамму. Куда сложнее же изобразить самостоятельно то, что ты видишь перед своими глазами. Развитие творческого взгляда, мышления, умение передавать цвета, силуэты, тени, которые мы видим в реальном мире намного важнее для художника, чем навык обычного копирования.
Частая практика рисования с натуры развивает память, воображение. Учит правильно воспринимать окружающее пространство, четко передавая его оттенки и формы.
Рисование с натуры развивает навыки:

• пространственного мышления;
• умения передавать цвета, тени;
• воображение;
• творческое мышление;
• сосредоточенность;
• внимание к деталям.

Рисование с натуры в своем большинстве не имеет четких рамок. Начинающий художник сможет выработать собственный стиль письма, манеру и способ передачи того, что он видит.
Главные причины, почему стоит рисовать с натуры:

• люди видят мир иначе, чем его передают камеры – изображение не передает глубины цвета, той детализации и особенностей, что воспринимает наш глаз;
• рисуя с фотографии, мы фокусируемся лишь на одной детали. При работе с натурой художник должен обращать внимание на все нюансы композиции;
• благодаря движению взгляда мы можем изучить сцену с тенями, ярким светом, подобрав оптимальный вариант для рисования;
• пространство на фотографиях кажется двухмерным, снижая качество передаваемой художником композиции;
• искаженное понимание перспективы при работе с фотографиями, картинками.

Рисование с натуры наиболее полезно в становлении и развитии навыков художника. Не стоит пренебрегать им, особенно если вы желаете повысить уровень своего мастерства.

Рисование с натуры является более сложным и длительным процессом, нежели классическая живопись по памяти или срисовывание с фотографии. Необходимо заранее подготовить все необходимое. Каждый художник имеет собственный набор, позволяющий ему создавать настоящие шедевры.
Важную роль играет освещение. Заранее стоит позаботиться о месте вашего нахождения. Пейзажи, как правило, рисуют на природе. Объекты декора, фрукты, статуи - в студии, дома, в учебном кабинете.
Во время процесса вам должно быть максимально комфорта. Стоит исключить отвлекающие факторы, чтобы максимально глубоко погрузиться в процесс.
Многие профессионалы считают, что рисование с натуры требует наличия у художника определенных навыков и знаний. Поспорить с этим невозможно. Умение выстраивать композицию, передавать тени, грани облегчит задачу. Однако, это вовсе не означает, что начинающий творец не может передать на холсте закат или чудесный яблоневый сад, виднеющийся из его окна.
В нашей художественной школе дети учатся рисовать с натуры, используя необходимые средства и навыки.